A Cabin Fever egy nemzetközi nyári iskola és fesztivál, amelyet a Hello Wood iroda indított el. 2010-es alapítása óta a Hello Wood egy globális platformmá vált, amely ötvözi a gyakorlati oktatást a társadalmi elkötelezettségű építészettel.
Idén azt vizsgálták hogyan alakítja a fény és a tér az emberi élményt – az építészet középpontjába helyezve a jelenlétet, az intimitást és a kapcsolatokat. Ez a VELUX-szal folytatott párbeszéd egy közös meggyőződést tükröz: az építészet jövője a felelősségvállalásban rejlik – gondos, tudatos és fényes terek létrehozásában –, amely értelmes alternatívákat kínál egy túlstimulált világban.
2025. július 23–31. között a fesztivált a csehországi Česká Kamenice városában, egy egykori textilgyár és háborús munkatábor területén rendezték meg – egy olyan helyen, amely egyszerre testesíti meg az emlékek súlyát és a változás lehetőségét. A „Minőségi idő – Kapcsolat egymással” témája alatt a résztvevőket arra invitálták, hogy fedezzék fel, hogyan erősítheti a design egymás közötti kapcsolatainkat és az általunk lakott helyekkel való kapcsolatunkat.
A világ minden tájáról érkezett diákok és feltörekvő tervezők olyan neves stúdiók mellett dolgoztak, mint az Arthur Mamou-Mani (Egyesült Királyság), Geoffrey Eberle / Entropic (Spanyolország), Mjölk architekti (Csehország) és Hello Wood (Magyarország), hogy kabinokat és ideiglenes installációkat tervezzenek és építsenek. A nemzetközi nyílt pályázat három nyertes pályaműve is megvalósult a helyszínen.
A Hello Wood csehországi Česká Kamenice-ba vezető útja Csóromföldén, egy szinte elhagyatott magyarországi faluban kezdődött. A falu, amely egykor nemesi birtok volt, a második világháború alatt kiürült és romlásnak indult. A Hello Wood hároméves Project Village programja keretében diákokat, professzorokat és építészeti stúdiókat hozott össze a világ minden tájáról, hogy megvizsgálják, hogyan lehetne a tervezés és az építkezés új életet lehelni a lakosságcsökkenéssel sújtott vidéki területekbe.
Az Argentínában és San Franciscóban megvalósított hasonló nemzetközi programok után a stúdió új európai helyszínt keresett, ahol modelljük tovább fejlődhetett volna, egy olyan helyet, amely nemcsak fizikai struktúrákat, hanem az építészet társadalomban betöltött mélyebb szerepéről szóló beszélgetéseket is befogadhatott. Ez a vízió természetes szövetségesre lelt a VELUX-ban, amelynek építészeti filozófiája a tér, a fény és az élettapasztalat kölcsönhatására, valamint az építészetre mint társadalmi elkötelezettségre épül.
A korábban a Project Village projektben részt vevő cseh építészek hálózatán keresztül, különösen a helyi kapcsolatok kiépítésében kulcsszerepet játszó Mjölk architekti segítségével a Hello Wood megismerkedett Česká Kamenice városával. A város rétegzett történelme, természeti szépsége és a helyi revitalizációs törekvések ideális környezetet teremtettek ehhez a közös küldetéshez.
Egy nyílt felhívás építészek számára új együttműködőket hozott, akiket egy közös vízió egyesített: egy hároméves program, amelynek keretében a Hello Wood minden nyáron visszatér egy nemzetközi hallgatói és szakemberi csapattal, hogy ne csak épületeket hozzanak létre, hanem tartós kapcsolatokat is építsenek ki az építészet, az emberek és a környezet között.
Ez nem csak egy fesztivál vagy workshop – ez egy növekvő ökoszisztéma, amely az együttműködésen, a tanuláson és azon a meggyőződésen alapul, hogy az építészet hatékony társadalmi cselekvés lehet.
Kabinok
Az Eclosion kapcsolódásra invitál a belső terekkel és távoli helyekkel. Mint a szőtt szövet lánc- és vetülékszála, ez a projekt felidézi a hely komplex történetét, és összefonja azokat egy pavilonban, ahol az emberek és a hely találkoznak. Az installáció inspirációját a hely történelmének különböző rétegeiből, a textiliparból, a repülőgépgyártásból és a Meta menardi pók gubójából meríti. A természet és az ember történelmének rétegei egy térben fonódnak össze.
Tervező és workshopvezető: Kiss Dorottya, Matthew McArthur (CA)
A The Chicken egy játékos, mégis funkcionális szerkezet a világ egyik legismertebb madarát alakítja át menedékké és megfigyelőponttá. Az erdő madarainak életét tükrözve megtervezett szerkezet arra invitálja a látogatókat, hogy feküdjenek le a csirke alakú nyakába, és a belső tükör segítségével kényelmesen figyeljék a lombkoronát és a fészkelő madarakat. A mohával borított külső felület rovarok és madarak élőhelyeként is szolgál, így ötvözve az építészetet a természettel. Szeszélyes formája emlékeztet arra, hogy a design nem csak egyenes vonalakról szól – örömöt, kíváncsiságot és mélyebb kapcsolatot is hozhat a minket körülvevő világgal.
Tervező: Mjölk architekti (CZ)
Workshopvezető: Jan Mach, Igor Nesterov – Mjölk architekti
A The Splinter olyan, akár egy darab fa, amely az erdőből tört ki. Ez a karcsú, függőleges faház élesen és egyértelműen kiemelkedik a fák lombkoronája közül. Kívülről merész, tüskés karaktert mutat – egyedülálló és feltűnő a természetes háttér előtt. De ha belépünk, egy meleg, barátságos tér tárul elénk, amelyet úgy terveztek, hogy összehozza az embereket, ahol a természetes anyagok és a hangulatos kialakítás tökéletes környezetet teremt a minőségi időtöltéshez. A földön és a föld felett ez a védett menedékhely egyensúlyt teremt a magány és a kapcsolódás, a robusztusság és a kényelem között, és helyet kínál a kikapcsolódásra, a történetek megosztására, valamint a természettel és egymással való valódi kapcsolódásra.
Tervező: Entropic (ES)
Workshopvezető: Geoffrey Ebere – Entropic (GB), Magdalena Mróz – Entropic (PL), Jan Dobeš (CZ)
Mint egy mag, amely az erdő talajában mozog, a Živa egy élő hüvelyként ébred fel, ahol a természet és a tanulás találkozik. Bonyolult geometriai formája tükrözi a vadonban található egyensúlyt és harmóniát, míg mohás környezete csendes elmélkedésre invitál. Lépj be, és a tér egy fák között található tanteremmé alakul át – egy meleg, együttműködésen alapuló menedék, ahol az ötletek gyökeret vernek. A Živa több mint menedék; közös alkotás, a növekedés szimbóluma, és egy hely, ahol az emberek, a kézművesség és a természet együtt virágoznak.
Tervező: Arthur Mamou-Mani (GB)
Workshopvezető: Giovanni Panico – Arthur Mamou-Mani x Fab.Pub (UK), Rae Woods (GB)
A LOOM tisztelettel adózik a helyszín textilgyártási örökségének, az építészeti formában újragondolva a szövőszék mechanikáját. A függőleges faoszlopok és a vízszintes gerendák a szőtt anyag lánc- és vetülékszálát idézik, míg a feszített textilszálak emelt platformot hoznak létre pihenésre és elmélkedésre. A LOOM egy egykori gyár területén található, és egyszerre menedék és szimbólum – a kézművesség, az emlékek és az átalakulás tapintható emléke.
Tervező és workshopvezető: Zak Underwood (GB)
Forrás: octogon
